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Principes de base de la figure: Costumes, vêtements ou rien du tout

Principes de base de la figure: Costumes, vêtements ou rien du tout



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Habiller ou ne pas habiller en dessin de figure?

Nous savons tous que dessiner la silhouette nue est, sinon les, manière classique de représenter le corps humain. Vous gagnez tellement de l'exploration - un sens du geste, une base pour dessiner l'anatomie et une étude attentive des proportions corporelles, qui sont cruciales pour établir le réalisme dans toute représentation figurative. Mais briser le moule et ajouter des vêtements à votre dessin artistique peut entraîner de nombreux avantages.

Vous pouvez ajouter de l'intrigue à un dessin au trait ou du drame à un dessin de contour et contribuer au message général de la pièce. Cela vous donne vraiment un plus grand vocabulaire visuel avec lequel travailler.

Steven Assael est un maître du dessin de la figure dans toutes ses permutations. Il est également le juré invité spécial du concours d'art Strokes of Genius, qui accepte actuellement les candidatures. En tant qu'instructeur, il pousse ses élèves à voir combien il y a de variété dans le monde. Il pense que chaque artiste devrait prendre des mesures pour capturer les sujets de la manière qu'il pense le mieux - et ne pas se plier aux diktats des autres sur la beauté et l'art.

Le pouvoir du corps

Il y aura toujours une place pour dessiner la figure sans que rien ne la protège de notre regard. Sans fioritures, le corps est le plus simple et pourtant le plus sophistiqué. Les présentations de figures nues permettent à un artiste d’anatomie de briller. La figure devient souvent une question de geste et d'action et moins d'individualité.

Les dessins de Steven Assael sont presque déchirants dans la façon dont il peut capturer de si près la vulnérabilité et la puissance du corps humain dans tous ses détails. Les plis de peau autour d'une cheville vulnérable nous font prendre conscience de nos propres muscles et tendons. La courbe d'une colonne vertébrale qui semble si délicate et pourtant si forte nous fait sentir la force souple de notre propre corps.

Pourquoi les vêtements peuvent conduire à de meilleurs dessins de figures

Assael crée tout aussi souvent des œuvres avec des personnages habillés. Avec ceux-ci, vous obtenez immédiatement un sentiment de personnalité, d'attitude. Des vêtements resserrés ou ajustés peuvent représenter en parallèle ou représenter visuellement les complexités psychologiques et les conflits internes au sein de la figure - et en nous tous. Et parfois, les vêtements consistent à représenter une personne à un endroit précis dans le temps: une représentation de tranche de vie qui consiste à voir les gens autour de vous figés en un instant.

D'autres fois, les vêtements peuvent exagérer le geste et le mouvement d'un corps. Un manteau tourbillonnant peut donner plus de force et de puissance à une figure dans une scène de rue, par exemple. Vous obtenez une atmosphère qui pourrait autrement manquer sans le vêtement.

Les vêtements peuvent également lier un dessin de figure à une culture ou à un temps et un lieu. Si vous êtes intéressé par des dessins du passé avec une tendance plus historique ou pour l'avenir, les vêtements peuvent vous permettre d'atteindre vos fins. L'ajout de vêtements peut rendre un élément narratif plus clair pour votre spectateur qu'une figure dont la tenue ne se prête pas à un contexte spécifique.

Cependant, rappelez-vous toujours que le geste et les traits du visage ou la position du corps d'un dessin de figure sont vraiment ce qui le rendra réussi et articulé, pas seulement les vêtements portés.

Coups de génie

Habillé ou non, rendu serré ou esquissé frénétiquement, il y a tellement de façons de dessiner des figures, ou de dessiner en général, c'est pourquoi Strokes of Genius peut être un tel concours d'art de paratonnerre. Il accepte des dessins de toutes sortes. Il n'y a pas de filtres ou de cerceaux à traverser parce que nous savons qu'il n'y a pas deux dessins identiques et que deux artistes ne souhaitent pas représenter la même chose.

Avec Steven Assael en tant que juge invité spécial pour Strokes of Genius, qui accepte les candidatures maintenant, vous êtes assuré que votre dessin sera vu et évalué par un artiste qui croit qu'un dessin puissant et émouvant peut se présenter sous différentes formes et tailles. Profitez-en pour faire reconnaître votre œuvre par ce maître artiste et instructeur!

Une ressource de dessin de figures que vous voudrez

En tant que l'une des expériences artistiques les plus difficiles, mais passionnantes, le dessin de figures demande beaucoup de pratique. Vous trouverez ci-dessous un aperçu de Figure Drawing Essentials: Getting Started with Gesture and Shape. Dans cette bande-annonce, vous apprendrez des astuces pour capturer des gestes et des formes dans des dessins de figures.

Aimez ce que vous voyez? Vous pouvez trouver la démonstration vidéo complète sur ArtistsNetwork.tv pour maîtriser les outils et techniques fondamentaux pour développer une base solide dans le dessin de figures. Prendre plaisir!


Voir la vidéo: La loi des 5 éléments par Jacques Staehle part 1 (Août 2022).